O futuro do design: como a IA está transformando designers de criadores em curadores
Quando pensamos em designers, duas características principais geralmente vêm à mente: habilidades de artesanato e gosto. Habilidades de artesanato são as habilidades técnicas que permitem que os designers manipulem ferramentas — sejam físicas, como caneta e papel nos primeiros dias, ou softwares de design digital como Photoshop e Figma hoje — para criar a saída desejada. Gosto, por outro lado, é a capacidade de perceber e refinar a qualidade no design, guiando a aparência e a sensação de uma saída em direção a algo que pareça refinado e coeso.
Os designers tradicionalmente são valorizados não apenas por sua expertise com ferramentas, mas por seus julgamentos estéticos únicos, que dão vida às ideias de maneiras que ressoam com o público. Não basta apenas usar bem as ferramentas; os designers precisam de discernimento para tomar decisões sobre cores, layouts, tipografia e fluxo para transformar um conceito bruto em um produto polido. No entanto, embora muitas pessoas tenham um senso inato de gosto e qualidade, elas podem não ter a proficiência técnica para traduzir essas ideias em um design com precisão — até recentemente, é claro.
Com o surgimento de sistemas avançados de design e modelos de linguagem grandes (LLMs), estamos vendo uma mudança drástica no cenário do design. Essa tecnologia está democratizando o acesso ao design, permitindo que indivíduos com habilidades limitadas de artesanato executem suas ideias com mais precisão. Essa mudança está abrindo portas para que não designers entrem no processo de design, ao mesmo tempo em que libera designers para se concentrarem em trabalhos mais estratégicos e criativos.
A ascensão dos sistemas de design
Os sistemas de design se tornaram uma ferramenta essencial para manter a consistência e a eficiência nos fluxos de trabalho de design modernos. O principal impacto dos sistemas de design é que eles simplificam e padronizam certos aspectos do design, o que significa que os designers não precisam mais criar todos os elementos do zero. Mas isso também significa que não designers ou pessoas sem habilidades avançadas de design podem usar esses componentes pré-construídos para montar um design razoável e até esteticamente agradável. Ao dividir as complexidades do design em elementos estruturados, os sistemas de design diminuem a barreira para a criação de saídas de design de qualidade. Indivíduos que antes lutavam para traduzir sua visão em um design de nível profissional agora podem aproveitar esses sistemas para atingir resultados que antes estavam além de seu alcance.
Grandes Modelos de Linguagem (LLMs) e IA em Design
Embora os sistemas de design tenham simplificado principalmente os aspectos visuais do design, grandes modelos de linguagem como o GPT-4 introduziram novos recursos em termos de ideação, criação de conteúdo e assistência de design. Os LLMs podem interpretar, gerar e até mesmo refinar conteúdo com base em uma ampla gama de prompts, tornando-os ativos valiosos para brainstorming de ideias de design, exploração de tendências estéticas ou produção de mock-ups de design.
Esses modelos de IA podem reconhecer e emular padrões em design. Isso permite que pessoas que podem não ter treinamento técnico transformem uma ideia conceitual em um rascunho visual, essencialmente ignorando a necessidade de habilidades de design extensivas. Os LLMs são capazes de gerar layouts sugeridos, recomendar esquemas de cores ou até mesmo sugerir padrões de UX. Para designers, essa automação pode acelerar o processo de prototipagem ou wireframing, permitindo mais tempo para focar nos aspectos criativos de um projeto.
O Designer como Curador
À medida que as habilidades de artesanato se tornam menos um fator de distinção no design, podemos ver designers em transição para papéis mais semelhantes a editores do que criadores. Com uma abundância de opções de design geradas por IA na ponta dos dedos, os designers deverão selecionar, refinar e selecionar entre essas ofertas diversas em vez de criar tudo do zero. Essa mudança pode levar a uma abordagem mais estratégica e de alto nível ao design, onde a capacidade de discernir a qualidade e garantir o alinhamento com as necessidades do usuário se torna primordial.
No entanto, aqui reside um risco significativo: à medida que as barreiras de entrada continuam a diminuir, o reino do design se torna cada vez mais acessível não apenas para aspirantes a designers, mas também para profissionais de outras disciplinas — profissionais de marketing, executivos de publicidade, gerentes de produtos e muito mais. Com esses indivíduos alavancando ferramentas de IA e sistemas de design, o cenário do design pode ficar lotado, confundindo as linhas entre a expertise em design especializado e as habilidades generalistas.
Os riscos da democratização
A consequência mais significativa desses avanços é a democratização do design. Pessoas que antes se sentiam limitadas por suas habilidades técnicas agora podem experimentar o design mais livremente. Isso pode significar que proprietários de empresas, profissionais de marketing ou gerentes de produtos podem desenvolver designs preliminares eles mesmos, criando um turnaround inicial mais rápido.
No entanto, com a democratização vem o desafio do controle de qualidade. Embora não designers possam usar sistemas de design e ferramentas de IA para produzir designs, eles podem não ter o olhar crítico necessário para discernir se um design realmente atinge o efeito pretendido. Um bom design não é simplesmente sobre montar componentes visuais; é sobre saber como esses componentes se juntam para se comunicar efetivamente e evocar as respostas certas do público.
Para designers experientes, essa mudança pode ser tanto fortalecedora quanto preocupante. Por um lado, eles têm ferramentas que lhes permitem trabalhar de forma mais eficiente, explorar novas possibilidades criativas e descarregar tarefas rotineiras para IA ou não designers usando sistemas de design. Por outro lado, o valor único que os designers trazem — seu ofício e gosto — corre o risco de ser diluído se alguém puder criar designs “bons o suficiente” com ferramentas automatizadas.
O papel evolutivo dos designers
À medida que os sistemas de design e LLMs continuam a amadurecer, o papel do designer está evoluindo de um criador prático para um líder estratégico. A necessidade de designers investirem profundamente em habilidades de artesanato provavelmente diminuirá ao longo do tempo, à medida que as ferramentas se tornarem mais intuitivas e acessíveis. Isso não significa que os designers estão sendo substituídos; em vez disso, seus papéis estão mudando. Os designers estão se movendo para posições onde seu valor está em supervisionar e aprimorar a qualidade do trabalho criado com essas novas ferramentas, direcionando a visão de alto nível e garantindo o alinhamento com os valores da marca e as necessidades do usuário.
Além disso, os designers estão se tornando vozes essenciais em considerações éticas em torno de IA e sistemas de design automatizados. À medida que as ferramentas de design se tornam mais poderosas e acessíveis, será crucial para os designers abordarem questões sobre autenticidade, criatividade e padrões de qualidade. Os designers serão cada vez mais vistos como árbitros de gosto e ética dentro de um cenário onde qualquer um pode criar um design, mas nem todos podem discernir o que o torna significativo.